更新时间：2024-04-28
磁州窑是中国古代北方最大的一个民窑体系，也是著名的民间瓷窑，窑址在今河北省邯郸市峰峰矿区的彭城镇和磁县的观台镇一带，磁县宋代属磁州，故名。据考察，磁州窑创烧于北宋中期，并达到鼎盛，南宋、辽金元、明清仍继续烧制，烧造历史悠久，具有很强的生命力，流传下来的遗物也多。
磁州窑的器型和纹饰为民间所喜闻乐见，影响范围较广，发展迅速。北方各地纷纷仿制，中心窑场以邯郸市的观台镇为中心，形成了一个庞大的磁州窑体系。主要分布在河南鹤壁集窑，修武当阳峪窑，禹县的扒村窑，登封曲河窑，山西介休窑，霍县窑，山东淄博窑，江西吉安吉州窑，福建泉州，四川广元等，都大量烧造与磁州窑风格相近似的瓷器。
历史上有关宋代磁州窑瓷器的文献记载，宋代尚未见到，主要集中出现在明清两朝。明代初年有曹明仲的《格古要论》、王佐《新增格古要论》、谢肇制《五杂俎》、清初《磁州志》、《明会典》、朱琰《陶说》、兰浦《景德镇陶录》和许之衡的《饮流斋说瓷》等书，磁州窑瓷器在造型、釉色、烧造地及工艺特色等方面均有不同程度的记载和描述。
磁州窑是中国著名的民间陶瓷窑系，位于今河北省邯郸市彭城和磁县等地，是北方陶瓷的代表。素有“南有景德，北有彭城”之说。磁州窑是宋代成就突出，富有民间特色的瓷窑。
磁州窑系庞大黄河南北均有此类风格制品，清末民初，此窑大量生产青花制品，覆盖华北华南广大地区，兰花花碗、盘等用品。代表民间青花的盛世。现代已成为中国最大的瓷区之一，其产品深受世界各国人民喜爱。具有极高的欣赏、收藏、使用价值。
位于磁州地区的峰峰先民们，早在7500年前便开始了烧制陶器，彭城以北20公里的磁山新石器时期的遗址，曾出土过大量的夹砂褐陶和红陶器，中国社会科学院将其命名为“磁山文化”。从而确定了这个地区作为古老陶器发祥地的历史地位。
两晋南北朝时期，彭城、临水地处中原经济文化最发达的地区，成为京师邺城临漳西郊的名胜之地。陶冶技术也趋于成熟，已经烧制出了青瓷和化妆白瓷，完成了由陶向瓷的飞跃。
在过去的考古调查中曾发现临水窑窑址，出土百余件青瓷碗，这些器物有一半以上开始在口部施用白化妆土，上罩以青黄色透明釉，化妆部分显现出黄白色，这是磁州窑釉陶向化妆白瓷过渡的初级阶段。
1975年又在临水发现了一处唐代古窑址及化妆白瓷器残片。说明此时磁州窑化妆白瓷的烧制已经步入成熟时期，窑器也由支烧改为笼（匣钵）钵装烧。
到了宋代，磁州窑开始步入兴盛时期。磁州窑是宋代北方民间瓷器的典范，无论在造型或装饰上都着眼于实用、美观和经济。在长期的陶与瓷的实践中，逐渐形成了独特风格与特征（即白化妆技法），多用统一的造型、独特的装饰技艺构成了磁州窑产品的风格体貌，体现出地方特点、民族风格和时代特色。
它的产品多是日常生活必须的盘、碗、罐、瓶、盆、盒之类的用具，线条流利、自由奔放，表现出民间艺术所共有的豪放朴实的风格。宋代的磁州窑汲取题材广泛，形成多样，寓意丰富。并将陶瓷技艺和美术揉融在一起，将陶瓷器物提到了一个崭新的艺术境界，开创了陶瓷艺术的新纪元。
在磁州窑的诸多品种中，尤以白地黑花（铁锈花）、刻划花、窑变黑釉最为著名。它的装饰技法突破了当时流行的五大名（官）窑（汝、官、钧、哥、定）的单色釉局限，运用了数十种丰富多彩的装饰技法。
磁州窑的匠师们吸收了传统的水墨画和书法艺术的技法，创造了具有水墨画风的白地黑绘装饰艺术，开启了中国瓷器彩绘装饰的先河，它那一气呵成的娴熟画艺，令许多艺术大师叹为观止。
到了元代，彭城地区的磁州窑又掀起了一个制瓷高潮，除继承宋金时期传统品种外，又扩大了生产规模，大型器物的生产也增多。产品趋向厚重，器型硕大、圆浑，纹饰主要有云龙、云风、云雁和鱼藻纹等。
1973年，在彭城大路沟曾出土有“大元国至元三年……”的石制碾槽，并出土了很多元代典型的鱼藻盆残片。其型制、装饰风格与北京元大都出土的鱼藻盆极为相似。一直以来，在彭城的旧城改造中更是大批量、大规模地发现和出土了数以万计的元代瓷器、瓷片。
明代彭城磁州窑仍保持着相当大的产量，并在彭城设置了官窑，在磁州南关设立了存放官家酒坛的仓库——“官坛厂”，以备顺滏阳河舟运入京。彭城作为磁州窑的中心，也随之而成为北方瓷都。
清朝初期，彭城磁州窑又进入一个比较繁荣的时期，窑场增多，窑型改大，品种增多，产量增大，日用瓷覆盖民间市场。《磁州志》记载，“彭城滏源里居民善陶缸之属，舟车络绎，售于他郡”。民间有“南有景德，北有彭城”之说。清未由于“洋瓷”的大批调入，致使磁州窑生产下降，品种锐减，传统的艺术风格渐趋没落，彭城镇仅剩缸磁窑130等座，瓷业工人千余名。
磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称于世，黑白对比，强烈鲜明，图案十分醒目，刻、划、剔、填彩兼用，并且创造性地将中国绘画的技法，以图案的构成形式，巧妙而生动地绘制在瓷器上，具有引人入胜的艺术魅力。它开创了我国瓷器绘画装饰的新途径，同时也为宋以后景德镇青花及彩绘瓷器的大发展奠定了基础。
磁州窑的釉色较为丰富，有白釉、黑釉、酱釉和绿釉等。尤以白釉最为出名。
在装饰上主要采用黑白对比的方法，其中以画花、剔花及珍珠地最为盛行。画花系以当地所产的花斑石为绘料，在白色的釉地上画出黑色的花纹，其纹饰多以枝叶并茂的折枝花和生动多姿的鱼间窑以独特的创造性，一改宋代以前我国南青北白的单色装饰方式，开创白地黑花釉下彩绘陶瓷制品的装饰先河。
并创造一系列的装饰纹式的格律。在色釉基础上，又创造了在已烧制的白瓷表面加彩，二次烧烤成色的世界上最早的釉上彩绘宋“红绿彩”。单以上两项技术成果与艺术成就，已确立了在世界陶瓷史上的重要地位。
赋予创造性的磁州窑匠，在宋、金、元时代共创造了三十多种装饰陶瓷技法，如：“白地刻划”、“铁锈花”、“珍珠地”、“白地褐彩”、“白剔花”、“黑釉剔花”、“芘纹刻划”等等。
简直可以说集陶瓷装饰方法之大成，影响着后世。特别是黑绘白地黑花寥寥数笔写出个图形，生动无比。形成了独特的有规无束刚劲豪放，潇洒自如的艺术风格。在表现题材上，世俗所见、花鸟鱼虫、龙凤鹿马、市侩景物、童叟仕宦、诗歌词赋、儿歌词曲无所不绘，真可谓是一部历史民俗图像。
磁州窑在中国陶瓷发展史上的独特贡献有两点：其一是白地黑褐彩绘，把传统的书画艺术与制瓷工艺结合在一起；其二是把诗词、谚语、警句和文学作品作为纹饰，这是很有历史价值的文化遗产。现藏于广州博物馆的北宋磁州窑“枕赋”铭长方形枕，现藏于广东省博物馆的元磁州窑白地赫彩西游记方型枕就是这方面的代表作。
磁州窑的制品构图严谨，典雅古朴，形象生动活泼，情趣盎然，展现了宋元时期的社会风俗，为研究这个时期的民间绘画等艺术提供了丰富的资料。
磁州窑系泛指以磁州窑为中心，河北、河南、山西、山东等省宋元时期生产化妆白瓷、彩绘瓷和化妆土剔刻花装饰瓷器的民间窑场。到了宋代，磁州窑开始步入兴盛时期。
1．修武当阳峪窑
位于河南修武县城西北22公里、太行山南麓的西村乡当阳峪村，遗址东西长约2000米，南北宽约1000米。20世纪30年代，在焦作煤矿任职的英国人R.w.Swallow曾调查过当阳峪窑址；20世纪50年代陈万里先生在窑址发现了一通北宋崇宁四年（1105年）《德应侯百灵翁之庙记》碑刻，碑文说明了创建窑神庙的原因及其与耀州窑的关系。及其该窑产品以白釉为主，酱釉次之，黑釉、褐釉、绞胎、绞釉、三彩、绿釉等较为少见，造型有碗、盘、钵、罐、灯、壶、花瓶、瓷枕等。白底釉下彩绘划花是当阳峪窑最具代表性的作品，以纹饰流利洒脱而为人们所赞誉，又以强烈的黑白对比而独具一格，装饰之美居“磁州窑系”诸窑同类产品之上。当阳峪窑还以绞胎、绞釉称奇。宋金“釉下绞彩”瓷以当阳峪窑一带的产品最为丰富、精美，具有天然不琢、变化莫测的图案效果，造型有玉壶春瓶、花口瓶、带座瓶、碗、盘、炉、盒、罐、水注、水盂等。陈万里1954年在《论当阳峪窑》一文中曾指出：“我以为在黄河以北的宋瓷中，除了曲阳之定，临汝之汝外，没有一处足以与当阳相媲美。磁州的冶子窑以及安阳的观台窑终逊当阳一筹。”日本的小山富士夫也说“在北宋，没有像修武窑那样富有变化，纹样优秀、色彩丰富的窑”。根据当地人士考察，以当阳峪窑为中心，包括周边的柏山窑、西王封窑、狮涧窑等应属一个窑群。由于对当阳峪窑址一直缺少系统的考古发掘，许多问题有待深入探讨。
2．鹤壁集窑
位于河南鹤壁市北10公里的鹤壁集西部，处于羑（yǒu）河两岸陈家、曹家、龙家、李家、邓家之间的广阔地带，面积84万平方米。当地清乾隆三十七年（1772年）《重修柏灵桥碑记》载：“邑西山下有五色土焉，可以陶，经火烧，晶莹发亮，邑西之人，借以养生者，不啻数万家。”1952年陈万里先生发表《调查平原河北二省古瓷窑报告》首次披露了鹤壁集窑。
该窑创始于唐，经五代、北宋、金，终于元。唐至五代产品主要有白釉碗、注子、黑釉瓶、白釉凸弦纹罐等。入宋以后烧制品种较多，有磁州窑类型的白地黑花，白釉刻花、划花、剔花，褐釉划花及加彩器等，题材内容丰富，有婴戏、人物、龙凤、喜鹊、鸳鸯、雁、鹤、鱼、鸭、鹿等，构图简练，富有生活气息；器表或器内还书、刻、印有姓氏、诗文、吉祥语等各种题款。白底绘黑花多加褐彩，与磁州、当阳峪、扒村等窑大同小异。鹤壁集窑址中一种褐黄釉折沿大盆发现较多，盆里施褐黄釉，外施黑釉，器里刻划游鹅、莲花荷叶、草间奔兔等纹饰，在纹内敷一层薄薄的白化妆土，然后施釉，在深褐色地上拖出褐黄色纹样，具有特殊风格，而不见于其他瓷窑。鹤壁集窑还烧制定窑风格的印花白瓷，黑釉瓷、钧瓷等。除生活用器外，鹤壁集窑址还出土有俑、马、羊、狗、猴、鸭、龟、狮子等小瓷塑及吹哨、铃铛、象棋、围棋、色子。
3．禹州扒村窑
位于河南禹州市西北13公里的浅井乡扒村，窑址东起龙母奶奶庙，西至虎头山下，北起扒村村北高地下，横跨扒村河，南到花果岗坳，总面积达170多万平方米。1950年陈万里先生来禹州调查时发现扒村窑，在《禹州之行》一文中公布后，一些专家多次来此考察，民国《禹县志·山志》载有元至元二十三年（1286年）张克己为东张镇（今扒村）柏灵翁庙撰写的碑记：“所居之民皆以烧造瓷器为业，乃所谓凝土以为器者，其所由来远矣。是镇金国末年最为繁荣，人稠物充，几有万室，市井骈阗，不减城邑。逮壬辰（1232年）兵烬之余，百不存一。”
扒村窑流传器物很多，以白底黑花装饰为主，其次翠青底绘黑花、白釉、黑釉、宋三彩、红绿彩等时有发现。窑址采集到的标本有白釉、白底刻花、白底黑花、褐底黑花、绿釉黑花、黄釉黑花、白底划花、绿釉划花、黄釉划花、绞胎、绞釉、绞釉画花、孔雀蓝釉、黑釉刻花、黑釉酱彩、黑釉堆线、绿釉、黄釉、宋三彩、红绿彩、钧瓷、青瓷等，碗、盆居多，其次为瓶、枕、盘、壶、罐、炉、盅和人物塑像及各种动物玩具。一种折沿大盆在遗址里散布较多，又见于距此不远的白沙宋墓壁画。此大盆既可供妇女梳洗，又可供厨房洗菜洗碗，用途多种多样，需求量自然很大，为扒村窑的特色器型。扒村窑瓷器胎质疏松，釉面不甚结实，容易发生小疵或失亮、剥落现象。白地黑花瓷器釉调鲜明，对比强烈，有的达到了白如雪、黑如铁的程度，装饰构图严谨而繁密，喜用花草、莲瓣、水藻、婴戏、鸟兽等纹样，笔调粗放简练，在似与不似之间，富有浓郁的民间生活气息；有的精品绘画生动独特，在瓷器上表现出写意水墨画风格，为磁州窑系的新亮点。黑釉留白“正八”款龙纹瓶仅在扒村窑产品中有发现，绞釉、绞釉上加画花也是其独到之处。不少品种都与临近诸窑有密切关系，白地黑花、白底划花近似鹤壁窑、新密窑、磁州窑，黑釉凸弦纹近似鲁山窑、鹤壁窑、磁州窑，宋三彩、红绿彩近似登封窑、磁州窑。
禹州城内北隅的钧台窑和禹州市西南25公里神垕（hòu）镇窑也烧造磁州窑风格瓷器。1974年钧台窑发掘出土大量白地黑花瓷器，也有白瓷、白釉刻花、宋三彩、宋加彩、绞胎、绞釉器等。2001年禹州神重镇刘家门钧窑遗址发掘中，在相当于蒙古到元前期的地层中发现大量白底黑花器，造型有碗、盆、罐等，另有一些红绿彩器。神垕镇北乾明山真武庙《祈雨感应之记》碑和明嘉靖《钧州志》有“瓷窑在州西大刘山下”的记载。《大明会典》关于禹州烧贡瓷的记载，和近年来民间人士采集的标本都表明，直到明代中期神垕窑还大量烧造白地黑花等磁州窑风格瓷器。
4．登封曲河窑
《磁州窑》》磁州窑系
位于河南省登封市区东南35华里的告城镇曲河村，发现于1961年3月。窑址散布在曲河村内及村北的山坡地上，东西长约1000米，南北宽约500米，面积约50万平方米。曲河村东一小庙内有清光绪二十一年《重修观音文殊普贤三菩萨堂碑记》载：“地名曲河，面水势也，其中风景物色，宋以前渺无可稽。尝就里人偶拾遗物，质诸文献通考，而知当有宋时环设，商贾云集，号邑巨镇，金元两代亦归淹没。”
曲河在北宋时为登封名镇之一，其南临颍河，西环石淙河，北靠风山，附近盛产瓷土原料，有瓷业发展的物质基础。窑址发现有白釉、绿釉、白釉褐彩、白釉珍珠地、白釉刻花、白釉黑花、三彩、黄釉、青釉等品种，造型有碗、盘、壶、罐、碟、盒、杯、盂、枕等。根据地层叠压和瓷片堆积可推断曲河窑址始于晚唐，兴盛于北宋，衰落在元明。曲河窑的代表品种要算珍珠地划花装饰。珍珠地划花创始于新密西关窑，曲河窑对它有了改进与发展。其珍珠地划花瓶有两种形式，一种为橄榄形，口底大小相若，瓶身细长，腹部较广；一种为小口、长身造型，瓶高在40厘米以上，近底部胎体厚重，下部划不规则莲瓣纹，中部突出位置珍珠地划缠枝花卉纹。这类瓶的标本在窑址散布很多。
曲河窑的剔花柳斗杯也有一定特色，有两种不同装饰，一为白釉，一为白赭二者相问，前者为先剔刻后上化妆土及釉，后者先上化妆土，然后剔刻，再罩以透明釉；制作工序先后不同，产生两种不同的装饰效果。登封曲河窑作为河南唐宋时期一处规模较大的制瓷窑场，主要还是满足民间需求，但民间消费者的需求不尽相同，像珍珠地划花、剔花瓷器属于高档瓷器。
5．新密西关窑、窑沟窑
西关窑位于新密老县城西关公路桥两侧的河沟两岸，窑址长约1000米，宽约2000米。发现于1963年，同年冯先铭先生来此进行复查。发现的标本以白釉为主，黑釉、黄釉、珍珠地刻划花次之，青釉较少。从窑址残片及窑具特征推断，烧造年代在唐末至宋初。西关窑于晚唐五代首先把唐代金银器上的錾花装饰运用到瓷器上，形成珍珠地划花装饰，器型有珍珠地划卷枝纹花草纹碗、卷枝纹腰形圆枕、卧鹿纹珍珠地瓜形枕等。珍珠地划花工艺被稍晚的登封曲河窑发扬光大，在磁州窑、扒村窑、鲁山窑等也有发现。
窑沟窑位于新密东南18公里淆水河南岸的窑沟村，东起窑沟，西至大路沟，南到黑石坡，北达大庙岭，均有遗迹分布，总面积约2平方公里。堆积层以大沟西岸的黄庄南沟最为集中，窑沟村一地曾现13座残窑。窑沟窑1961年冬被发现。烧造品种主要是白瓷，其次是黑瓷、白底绘黑花、珍珠地划花，宋三彩也有发现，造型主要有碗、盆、罐、注子，其次是盘、瓶、灯、枕等。从采集的标本看，该窑创烧于五代，北宋时期为盛烧阶段。其珍珠地划花直接继承了西关窑的工艺，白地黑花装饰则明显受磁州窑的影响，和临近的禹州扒村窑的绘画风格有许多相似之处，与修武当阳峪窑、鹤壁集窑也有共同点。花卉装饰有其自身的独特风格，有菊花、牡丹、莲花、蔓卓、忍冬、梅花等，还有的以鱼藻纹或蝴蝶作映衬，以弦纹、宽带纹和花边图案衬托，有的碗心或枕面书写姓氏、吉祥语、酒令等文字。近年来窑沟窑出土大量白地黑花瓷器标本，有大盆、梅瓶、花口瓶等，瓶身绘折枝花鸟和草叶纹，并有“王大”“范小三”等窑工名记。盆大者直径40厘米左右，饰以鱼明。曲河窑的代表品种要算珍珠地划花装饰。珍珠地划花创始于新密西关窑，曲河窑对它有了改进与发展。其珍珠地划花瓶有两种形式，一种为橄榄形，口底大小相若，瓶身细长，腹部较广；一种为小口、长身造型，瓶高在40厘米以上，近底部胎体厚重，下部划不规则莲瓣纹，中部突出位置珍珠地划缠枝花卉纹。这类瓶的标本在窑址散布很多。
曲河窑的剔花柳斗杯也有一定特色，有两种不同装饰，一为白釉，一为白赭二者相问，前者为先剔刻后上化妆土及釉，后者先上化妆土，然后剔刻，再罩以透明釉；制作工序先后不同，产生两种不同的装饰效果。登封曲河窑作为河南唐宋时期一处规模较大的制瓷窑场，主要还是满足民间需求，但民间消费者的需求不尽相同，像珍珠地划花、剔花瓷器属于高档瓷器。
5．新密西关窑、窑沟窑
西关窑位于新密老县城西关公路桥两侧的河沟两岸，窑址长约1000米，宽约2000米。发现于1963年，同年冯先铭先生来此进行复查。发现的标本以白釉为主，黑釉、黄釉、珍珠地刻划花次之，青釉较少。从窑址残片及窑具特征推断，烧造年代在唐末至宋初。西关窑于晚唐五代首先把唐代金银器上的錾花装饰运用到瓷器上，形成珍珠地划花装饰，器型有珍珠地划卷枝纹花草纹碗、卷枝纹腰形圆枕、卧鹿纹珍珠地瓜形枕等。珍珠地划花工艺被稍晚的登封曲河窑发扬光大，在磁州窑、扒村窑、鲁山窑等也有发现。
窑沟窑位于新密东南18公里淆水河南岸的窑沟村，东起窑沟，西至大路沟，南到黑石坡，北达大庙岭，均有遗迹分布，总面积约2平方公里。堆积层以大沟西岸的黄庄南沟最为集中，窑沟村一地曾现13座残窑。窑沟窑1961年冬被发现。烧造品种主要是白瓷，其次是黑瓷、白底绘黑花、珍珠地划花，宋三彩也有发现，造型主要有碗、盆、罐、注子，其次是盘、瓶、灯、枕等。从采集的标本看，该窑创烧于五代，北宋时期为盛烧阶段。其珍珠地划花直接继承了西关窑的工艺，白地黑花装饰则明显受磁州窑的影响，和临近的禹州扒村窑的绘画风格有许多相似之处，与修武当阳峪窑、鹤壁集窑也有共同点。花卉装饰有其自身的独特风格，有菊花、牡丹、莲花、蔓卓、忍冬、梅花等，还有的以鱼藻纹或蝴蝶作映衬，以弦纹、宽带纹和花边图案衬托，有的碗心或枕面书写姓氏、吉祥语、酒令等文字。近年来窑沟窑出土大量白地黑花瓷器标本，有大盆、梅瓶、花口瓶等，瓶身绘折枝花鸟和草叶纹，并有“王大”“范小三”等窑工名记。盆大者直径40厘米左右，饰以鱼纹、草叶纹，除白釉微黄、黑彩发暗外，形制和数量可与扒村窑同类产品比肩。
6．山西介休窑
位于山西省介休县洪山镇，是上世纪50年代山西省最早发现的一处古瓷窑址。洪山镇附近源神庙内的宋大中祥符元年（1008年）源神庙碑阴题名有“瓷窑税务任韬”“前瓷窑税务武忠”字样。据调查，该窑创烧于北宋，历经金、元、明、清数代。早期以烧白瓷为主，中期开始烧制具有定窑及磁州窑风格的瓷器，窑址遗存的瓷片有白釉划花、白釉剔花、白釉釉下黑彩划花、白釉釉下褐彩，造型有盘、碗、罐、盖碗、盆、洗等。其釉下彩绘多画折枝叶纹，纹饰外罩透明玻璃釉，胎上敷有洁白的化妆土。其白底红花与磁州窑、当阳峪窑的白釉釉下黑彩划花装饰极为相似，但色彩更加鲜艳漂亮，为介休窑的绝佳作品。介休窑金代黑酱釉碗有细线条印花，青黄釉印花大盘上装饰有孩童荡舟于莲池的纹饰。金代黑釉剔花产品多以卷草、鱼莲为装饰，造型有瓶、壶、坛等。山西省具有磁州窑风格的窑址还有位于霍州陈村一带、创于金盛于元的霍窑，位于长治八义镇、在金代以烧造白釉红绿彩闻名的长治窑。
7．山东淄博窑
原名博山窑，位于山东省淄博市磁村、坡地、华严寺一带。近代《古今中外陶瓷汇编》中曾记载。上世纪70年代调查，1976年山东省发掘了磁村窑址，证明磁村窑创始于唐而终于元。磁村窑唐代时烧造黑釉，宋以后烧造白瓷，装饰技法有剔花、划花等，造型有碗、盘、瓶、罐、盏托等。金元时期仍以白釉占多数，黑釉占有一定比例，装饰除剔花、划花外，出现了篦划、绞胎、黑釉凸线、白底黑花、白釉红绿彩等新品种。磁村窑产品中的黑釉凸白线纹器（当地人称之为粉杠），是金代瓷器中最富特色的品种之一，这种装饰与河南鹤壁窑、新密窑、登封窑同类产品的区别在于它们的白线纹多呈黄色，线条较细，器内壁一般无釉或半釉，而磁村窑的这类产品白线纹色白而粗，器内满釉。磁村窑还烧造一种加彩器，过去称之为“宋加彩”，现在统称红绿彩，磁州窑和河南、山西的不少窑址均有烧造，磁村窑的红绿彩雕塑人像栩栩如生，艺术造诣很高。
8．安徽萧县窑
位于安徽省萧县白土镇，又称萧窑。1960年被发现。调查表明萧县窑创于唐代，碗形、釉色与寿州窑相似。窑址出土白瓷有明显的定窑遗风，黑白釉瓷则有磁州窑风格，还有白釉黑花、黄釉等。器物多为白釉，造型主要是碗，另有枕、双耳罐以及马、牛、鸡、蛙小件瓷塑动物等，应为宋金时期产品。1954年江苏省文管会在萧县白土镇窑址征集到一件白瓷瓶，瓶身刻“白土镇窑户赵顺谨施到慈氏花瓶一对供养本镇南寺时皇统元年三月二十二日造”字样，说明萧县窑的下限应为金代。皇统元年为南宋绍兴十一年（1141年），是年宋金双方议和，南疆划淮水为界。《清波杂志》记载金代以仿定瓷为主要特色的宿州窑和泗州窑在萧县窑的南面与东南面，与萧县窑接壤并存。靖康之变以后中原地区窑工大量南逃，金代萧县窑、宿州窑和泗州窑具有定窑和磁州窑产品的风格，应是南逃窑工将中原制瓷工艺传播过去的结果。
磁州窑的胎体使用的是当地一种比较特殊的高岭土，结构较疏松，淘炼不细，颗粒粗，常有未烧透的孔隙和铁质斑点，含铝量较高，另外原料中含量铁、钛等着色杂质高，胎色呈灰白或灰褐色。主要有青土、白碱、缸土、笼土、黄土（黑药土）、紫木节、紫砂土、耐火粘土、水冶长石等。
磁州窑瓷器的胎质有两种，一是胎质坚细，呈灰白色。另一种是胎质粗松，呈红褐色。器物拿在手里感觉不是很重，而民国及近代仿品普遍是坚硬偏厚重。磁州窑的制坯技艺也丰富多样，有雕塑、拉坯、盘条、印坯等技法。
磁州窑还往往使用化妆土施加在胎的表面，化妆土最早为白色优质瓷土制成的泥浆，是为了适应粗瓷细作，掩饰胎体表面的凹凸不平，从而提高瓷器的外观质量和釉的白度及光亮度。后又出现了有色化妆土。
从馆藏陶瓷枕来看，白釉黑花卧女枕，其赭黄色衣衫即施了一层赭黄色化妆土，上绘黑花，再施透明釉烧制而成。
白釉剔花婴戏莲纹枕是在较厚的化妆土上进行剔刻，再剔去纹饰外的化妆土，亦是化妆土艺术的变化。珍珠地划花枕，亦先施较厚的白色化妆土，经刻划纹饰、戳印珍珠地后，又在纹饰内着一层色粉（有的不着色粉），用力蹭擦，使花纹、珍珠地的凹处着满色粉，施釉烧好之后，纹饰内呈褐红色，非常漂亮。磁州窑巧妙利用化妆土，达到了不同的艺术效果，使化妆土成为一种装饰艺术，并达到了高超的水平。
烧制方法，多采用匣钵装烧，烧成温度在1250℃左右。器内一般多挂釉。碗、盘一类采用叠烧法，器内留有五个条形支烧痕。瓶、罐的圈足及枕的底部往往露胎无釉。白釉多是白中泛黄的奶白色，具有象牙白的质感，釉层也不是很厚，没有肥润感及垂釉现象，不太透明匀净，釉面光泽感不是很强，常见有细碎开片。这时期还烧造黑釉、绿釉、黄釉、酱釉及孔雀蓝釉、红釉、三彩。
另外在白瓷基础上烧出釉下彩绘，如：白釉绿斑、白釉褐斑、白釉釉下黑彩、白釉釉下黑彩划花、白釉釉下划花填绿彩、白釉釉下酱彩、白釉釉下酱彩划花，珍珠地划花、绿釉釉下黑彩、白釉红绿彩、白釉红绿黄黑彩等。
宋代磁州窑瓷器的产量很大，造型也十分丰富，主要生产民间日常用瓷，还有少量的文具、玩具、娱乐用品及各种瓷塑等。
常见的器型有：各式的盘、碗、碟、盏、盏托、渣斗、瓶（玉壶春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、瓜棱瓶、多管瓶）、壶、罐、钵、洗、盆、缸、水盂、笔洗、砚滴、镇纸、炉、香薰、唾盂、灯、盖盒，仿古铜器式样的樽、奁等，尤以多种多样的瓷枕最具代表性。
瓷枕始见于隋代，最初只是用于陪葬，唐代多为医用脉枕，式样上体轻形小，入宋以后大量生产，形体变大。人们逐渐认识到瓷枕具有清凉去热的物理特性，从而开始把它作为驱火明目、延年益寿的理想夏令寝具。磁州窑即有长方形、腰圆形、如意头形、花瓣形、鸡心形、六角形、八方形、银锭形、虎形、人形等瓷枕，品种繁多，形式新颖别致，侧重实用性。
磁州窑最突出特点是淳朴、粗犷，大件器皿豪放雄伟，神态端庄古朴，有气魄。小件器皿制作精美，盘、碗、碟类注重灵巧实用，形体比例，轻重适度，线条干净利落，造型与装饰能够达到完美的和谐统一。
釉下彩绘
磁州窑的装饰手法主要是釉下彩绘，即用毛笔醮釉料在胎体上绘制花纹。这时期的纹饰题材不拘一格，具有特殊的美感和鲜明的时代性，大部分是来源于民间生活，取材于自然界中的植物、动物和人物故事，生动亲切，情趣浓郁而富有幽默感，表现了当时人民群众传统的审美观念。
布局上以传统的中国画写意手法结合图案变化特点，画面既简洁又生动。同时还借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘均有一定程度的影响。
花卉纹行笔舒畅流利，花形描绘普遍肥大饱满，活泼多姿，具有典型的民间艺术风格。动物纹、人物纹及常见的婴戏图纹画意格调清新，平易近人，突出神情描绘，生动传神，具有很强的感染力。如马戏、熊戏、童子钓鱼、池塘赶鸭，踢蹴球等，线条流畅，风格豪放，情趣盎然。
诗文装饰
磁州窑还大量题写诗文做器物的装饰，这种装饰风格最初始于唐代长沙窑，而磁州窑得到进一步的发展和完善，其书写方法无一定规格，非常随意。
诗词多出自当时文人之笔，常见有“满庭芳”、“朝天子”、“普天乐”、“阮郎归”等，同时还有民谚俚曲，规劝箴言，处世哲学、吉祥语等。如：“天下太平”，“众中少语、无事早归”、“有客问浮世，无言指落花”、“孤馆雨留人”、“国家永安”、“镇宅大吉”、“利市大吉”、“天地大吉”、“长命枕”、“牛羊千口”、“天地大吉一日无事深谢”、“贫居闹市无相识，富住深山有远亲”、“风吹前院竹，雨折后院花”、“清风细雨，黄花绿叶”、“清吉美酒，醉乡酒海”、“甜香味美最为善”、“红花满院”、“道德清净”、“风花雪月”等。上述题句多写在各种瓷枕上，完全采用民间白话语言，既增加了民间文化气息，又具有吉祥之意，故深受百姓喜爱。
磁州窑瓷器题写年款的不多，至今仅见到两件，一件是甘肃省博物馆收藏的白地黑花长方虎纹枕，枕面一侧题“明道元年（1023年）巧月造，青山道人醉笔于沙阳”。另一件在英国，枕面刻“家国永安”四字，左书“熙宁四年”（1071年）。大多数是在枕的底部刻制瓷作坊的标记，如“张家造”、“赵家造”、“王家造”、“刘家造”、“申家造”、“张大家枕”、“李家枕”、“滏阳陈家造”等。
名称：磁州窑白地黑花婴戏纹枕
年代：宋代
尺寸：高10.4cm，长29.9cm，宽22.5cm。
描述：枕呈腰圆形，枕面前低后高。白釉，枕面及枕侧以黑彩绘婴戏纹。枕面外周以双线勾勒如意形开光及双弦纹，开光与弦纹间饰四组卷枝纹。枕侧绘简单的花草纹。枕面主题纹饰画笔简练，描写两个婴孩玩耍，其中一孩儿头上落一只小鸟，孩儿惊愕不已，另一孩儿作兴奋状，欲上前捕捉小鸟。
在磁州窑器物当中，以婴戏为题材的很多，如池塘赶鸭、打陀螺、蹴球、骑马、钓鱼、放炮竹等。瓷枕亦如此，不论是做游戏，玩莲或赶鸭，均寥寥数笔，就把孩儿天真、可爱的童趣表现出来。即如此枕虽着墨不多，却生动传神。
磁州窑是一个范围比较大的指称，涉及南北许多窑口。狭义的磁州窑瓷器（以峰峰彭城镇和磁县观台镇为中心的诸多老窑址）的鉴别有几点要特别注意：
宋金时期磁州窑瓷器的瓷胎练泥还不够精细，较为粗糙，加之当地土质不像高岭土那样纯白，因此，比较讲究的作品一般要在瓷胎外加上一层稍加提纯细练的化妆土，然后在化妆土上进行作画或书法。
由于加了一层化妆土，其在烧制过程中因膨胀系数不同会导致化妆土外的釉层的表面产生裂隙。经过近千年的潮湿、干燥的变化或者运输使用过程中的碰撞，很多瓷器会出现脱釉的现象。
因此，通过脱釉以及脱釉后裸露的化妆土层的新旧来判断一件磁州窑瓷器的新旧应该是比较准确。应该说，真正宋金时期的磁州窑瓷器（尤指那些经过精心烧制的精品），脱釉是很正常的，不脱釉反倒奇怪。
磁州窑是中国老窑口中民窑的代表，其产品具有浓郁的乡土气息和市井风情。其绘画或书法风格往往粗犷豪放，洒脱不羁。但洒脱不等于随意、孱弱。一件瓷器从练泥、做胎到施釉、绘画及至最后烧成，是相当复杂的一个过程。即便是民窑产品，为了使做出来的东西像样、有市场，在绘画的时候，工匠还是相当用心的，而且他画或者写的都是日复一日练得纯熟的内容，都有着一定的功力。而新仿的磁州窑瓷器往往为了追求民窑特点，过于随意，常常故意画的散乱，人为夸张，而书法也常常孱弱无力，章法松散，露了破绽。
相对于宋代五大官窑，磁州窑瓷器因为大多是为百姓日常生活而作的器皿，肯定产量很大，且流传到今天的数量也要多得多。但另一方面来讲，毕竟也经过了近千年的世事变迁，尤其是十年动荡，极易破碎的瓷器能保留到今天也是很不容易的，也不至于多到到处都有磁州窑老器。因此，发现一件品相很好、器形完整且不脱釉的宋金磁州窑瓷器时要特别注意。
